L'art s'est imposé de tout temps autour de la conviction implicite que ce moyen d'expression libère les émotions. Des réactions inattendues aux phénomènes expressifs sur le support artistique, l'inconscient - alors en lien avec la conscience - pétrit, durant une période qui lui est propre, une forme-pensée. Le psychodrame qui se joue au bout du pinceau du peintre ou au bout des doigts du sculpteur ou au bout du crayon du dessinateur ou au bout des mains du musicien, entre autres, permet le transfert. L'artiste se donne à qui veut bien l'accueillir sans qu'aucun enjeu limite désormais ce dialogue inventif...
- Foire aux questions Création (FAQ) -
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Le terme kirtan signifie en sanskrit prière à Dieu. Il désigne des chants dévotionnels communs à diverses traditions spirituelles de l’Inde et du Bangladesh. Ils s’accompagnent de nos jours à l’harmonium, vestige de l’occupation anglaise, mais aussi avec des instruments indiens, tels que le tablâ (sorte de tambour), ainsi qu’avec de petites cymbales : les kartalas. Le bhakti yoga (yoga de la dévotion) a inséré cette pratique dans sa tradition. Le principe consiste, pour l’assemblée, à reprendre les paroles et la mélodie préalablement chantées par le responsable qui guide le kirtan. |
Il s’agit d’une figure de style oulipienne (de contrainte) consistant à produire un texte en prenant soin d’exclure certaines lettres de l’alphabet. Deux écrivains se sont principalement illustrés dans cet exercice. Tout d’abord, Jacques Arago, qui écrit en 1853 « Curieux voyage autour du monde », un lipogramme sans la lettre a, et Georges Perec, auteur de « La disparition », en 1969, composé sans la lettre e. |
Le terme manga signifie image dérisoire. Au Japon, le manga désigne l’art de la bande dessinée. Son origine nipponne remonte à Katsushika Hokusai (1760-1849), un artiste qui réalisait des estampes destinées à caricaturer des personnages populaires. À la fin du XXème siècle, la manière de dessiner japonaise, moins statique que les BD occidentales, s’impose avec, notamment, l’énorme succès de « Dragon Ball », vendu à plus de 250 millions d’exemplaires, coiffant largement tous les albums d’Hergé. Le manga s’inspire du cadrage cinématographique, ce qui a pour effet d’intéresser des réalisateurs comme Luc Besson (« Le cinquième élément »), James Cameron (« Aliens, le retour ») ou encore les frères Wachowsky (« The Matrix »). |
Antoine-Marie Artaud (1896-1948) est à la fois poète, écrivain, essayiste, acteur, dessinateur et théoricien du théâtre. Il ne connaît guère le succès de son vivant, les maisons d’édition hésitant à le publier tant le personnage s’avère fantasque. Antonin Artaud est très tôt atteint de troubles nerveux et de maux de tête chroniques. Pourtant, sa créativité est inlassable et il laisse un héritage littéraire important. Son talent de poète visionnaire est aujourd’hui largement reconnu et ses théories concernant le théâtre, longtemps décriées, sont considérées maintenant comme les bases du théâtre européen contemporain. |
Les créateurs de « Il pleut, il pleut bergère » ?
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Cette romance du XVIIIème siècle est une des rares chansons populaires de cette époque dont on connaisse l’auteur et le compositeur. La musique est en effet du violoniste Victor Simon, qui écrivit un grand nombre d’opéras-comiques, et les paroles de Philippe Fabre d’Églantine, connu pour avoir gratifié les mois du calendrier républicain de noms champêtres tels que – entre autres - Prairial, Germinal, Fructidor… Ami de Camille Desmoulins et de Danton, il montera sur l’échafaud le 5 avril 1794. Intitulé à l’origine Le retour des champs, en 1782, Il pleut, il pleut bergère s’impose définitivement en 1787. Dès 1789, la chanson est sur toutes les lèvres. Lorsqu’au lendemain de la prise de la Bastille, la Garde nationale est créée, l’événement est célébré sur cet air… |
Le slam consiste en une déclamation poétique sur fond musical. Il se différencie du rap dans la mesure où il apparaît moins agressif et moins rythmé. Par ailleurs, le slamer ne chante pas. Si certains trouvent son origine récente aux États-Unis, d’autres citent comme possibles précurseurs des artistes tel Léo Ferré avec des morceaux essentiellement parlés comme « Il n’y a plus rien » (1971) ou encore « Et… Basta » (1973). L’artiste français actuel le plus représentatif de cette forme d’expression artistique est incontestablement Grand Corps Malade. |
Le métier de décorateur d’intérieur ?
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Tout à fait en accord avec la tendance actuelle vantant le relooking, le métier de décorateur d’espaces intérieurs attire bien des vocations. Passionné de décoration, ce spécialiste polyvalent est au fait de tous les styles et travaille généralement en relation avec les particuliers. Il est aujourd’hui initié à la méthode Feng Shui, sait transformer un salon pour une ambiance plus zen, aide au choix des tissus d’ameublement, détermine l’emplacement des éclairages, etc. Les pré-requis pour exercer cette profession : une aptitude aux arts graphiques, de bonnes qualités relationnelles et surtout une âme d’artiste. Le niveau de seconde suffit pour envisager une formation qualifiante. |
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